導讀：什么是畫意攝影？最為著名的代表人物是誰？ （1）大師攝影作品：

什么是畫意攝影？最為著名的代表人物是誰？我們用最通俗的話來說，畫意攝影其實是讓我們從照片中感受到詩情畫意！畫面唯美，意韻深遠。

我們從網絡上查詢到，最具代表性的國外攝影師是雷蘭德和魯賓遜。其實國外的畫意攝影就是類似油畫的風格，而國內的畫意攝影就是類似水墨畫的意境。

國外的我們就不多說了，我們國內有一些相當厲害的畫意攝影師，他們拍攝了大量的優(yōu)秀作品，其實也帶有一定的禪意在其中，本人最為喜歡的就是張望的優(yōu)秀作品。

下面粘貼一些本人收藏的作品，很具有詩情畫意，和大家分享。

因篇幅關系，就和大家分享以上作品。

劍舞影像，西部攝影愛好者，歡迎關注

（1）大師攝影作品：

什么是“畫意攝影”？顧名思義，“畫意攝影”是指“具有繪畫般效果的”藝術攝影，主張攝影通過向繪畫學習來獲取藝術身份。攝影家們認為，最成功的作品看上去就是一張畫，在構圖、光線、影調上追求繪畫效果，把“像繪畫一樣的視覺效果”作為攝影創(chuàng)作的最高理想。

雷蘭德作品《人生兩條路》

“畫意攝影”最著名的代表人物“畫意攝影”經歷了“高藝術”攝影、“自然主義”攝影和“后畫意時期”三個階段，每個階段都具有典型的代表人物和代表作品。

第一階段（“高藝術”攝影）：這一時期，攝影以繪畫的標準為藝術標準，全盤模仿繪畫，先行構思，畫好草圖，采用模特擺拍、剪貼合成等方式進行創(chuàng)作。最著名的代表人物有奧斯卡·古斯塔夫·雷蘭德、亨利·皮齊·魯濱遜等，雷蘭德的《人生兩條路》、魯濱遜的《逝去》等都是那個時期的經典之作。

魯濱遜作品《逝去》

第二階段（“自然主義”攝影）：最著名的代表人物有彼得·亨利·愛默生等，這一時期的攝影家們認為，隨著攝影技術，特別是攝影器材的發(fā)展，攝影一定可以最大限度地再現(xiàn)人類眼中的自然。經典作品有《收割蘆葦》《犁地》《采睡蓮》等。

愛默生作品《采睡蓮》

第三階段（“后畫意時期”）：這一時期的攝影家們普遍認為，照片應該更注重美感，努力喚起人們情感和思想的共鳴，而不是關心對事實的記錄。最著名的代表人物有被稱為美國“攝影教父”的阿爾弗雷德·斯蒂格利茨和愛德華·斯泰肯等，主張通過努力，使人們認識到攝影不是繪畫的陪襯，而是攝影師個人表現(xiàn)的全新手段。斯蒂格利茨1892年拍攝的《終點站》，被稱為世界攝影史上“第一張現(xiàn)代作品”。

斯蒂格利茨作品《終點站》

“畫意攝影”作為攝影藝術的一個重要流派，其唯美的畫面語言和設計內涵，對攝影藝術發(fā)展有著深刻的影響，我國著名攝影家郎靜山先生的“集錦攝影”，集中國傳統(tǒng)繪畫風格與攝影技法為一體，不僅有自己的藝術個性，還具有鮮明的民族特色，成為中國式“畫意攝影”的最好詮釋。（文/夏雪）

夏雪視覺，歡迎關注，感謝點贊分享！

Hash:90e5aa94a6635bf2e296cb6712e4325a80275a79