導(dǎo)讀：倫敦西區(qū)四大音樂劇是什么？ 一、倫敦西區(qū)四大音樂劇是什么？ 二、上海哪里有看《歌劇魅影》 三、歌劇魅影25周年音樂會(huì)的劇情介紹 四、歌劇魅影的故事是真實(shí)的么？或者說是有原型為主的么？劇中的人物是真實(shí)存在的么？ 五、歌劇魅影影評(píng)

一、倫敦西區(qū)四大音樂劇是什么？

《貓》、《西貢小姐》、《歌劇魅影》、《悲慘世界》并稱世界四大音樂劇。

1、《貓》

《貓》是劇作者韋伯根據(jù)艾略特為兒童寫的詩(shī)改編的，韋伯充分注意到兒童的特點(diǎn)，因此，《貓》劇更受兒童們的喜愛。《貓》作為歌舞劇首次演出是在1981年5月11號(hào)。地點(diǎn)是倫敦西頭的新倫敦劇院。從此在英國(guó)一炮打紅。

《貓》憑著再難以打破的票房紀(jì)錄成為英國(guó)有史以來最成功、連續(xù)公演最久的音樂劇。1982年《貓》開始在全世界的舞臺(tái)劇圣地，美國(guó)紐約的百老匯大街上公演，到2000年夏天停演，早已打破了百老匯連續(xù)公演最久而且也次數(shù)最多的記錄。

2、《西貢小姐》

《西貢小姐》是由克勞德－米歇爾?勛伯格和阿蘭?鮑伯利共同創(chuàng)作的一部音樂劇。該劇首次公演于英國(guó)倫敦西區(qū)的皇家歌劇院，其時(shí)為1989年9月20日，并且一共演出4264場(chǎng)，于1999年10月30日才結(jié)束。在1991年4月11日該劇亦于美國(guó)紐約百老匯歌劇院公演，上演也超過4000場(chǎng)。

3、《歌劇魅影》

《The Phantom Of the Opera》是音樂劇大師安德魯?勞埃德?韋伯的代表作之一，以精彩的音樂、浪漫的劇情、完美的舞蹈，成為音樂劇中永恒的佳作。它改編自法國(guó)作家加斯東?路易?阿爾弗雷德?勒魯?shù)耐缣厥綈矍樾≌f。

2015年5月21日，由北京四海一家文化傳播有限責(zé)任公司引進(jìn)的《劇院魅影》英文巡演版北京發(fā)布會(huì)在北大百年講堂召開，這也是該劇首次在北京的媒體和觀眾面前亮相。

4、《悲慘世界》

《悲慘世界》由法國(guó)音樂劇作曲家克勞德-米歇爾?勛伯格和阿蘭?鮑伯利（Alain Boublil）共同創(chuàng)作的一部音樂劇，改編自維克多?雨果的同名小說。故事以1832年巴黎共和黨人起義為背景，講述了主人公冉阿讓在多年前遭判重刑，假釋后計(jì)劃重新做人、改變社會(huì)，但卻遇上種種困難的艱辛歷程。

該劇于1980年在法國(guó)巴黎的Palais des Sports首次公演，原本預(yù)計(jì)上演八周，結(jié)果延長(zhǎng)加演，共演出了16周，因之后的場(chǎng)地時(shí)程已被預(yù)訂才不得不下檔。

《悲慘世界》曾被英國(guó)BBC電臺(tái)第二臺(tái)的聽眾選為“全國(guó)第一不可或缺的音樂劇”。2005年10月8日，該劇在倫敦皇后劇場(chǎng)慶祝20周年，而且在上映前便已經(jīng)預(yù)訂演出至2007年1月6日，取代了安德魯?洛伊?韋伯的《貓》，成為倫敦西區(qū)上演年期最長(zhǎng)的音樂劇。

早期發(fā)展

在音樂劇發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中，有許多源頭小溪和支流匯入了這條干流，它們是一些包含戲劇和歌舞元素的傳統(tǒng)娛樂項(xiàng)目。

在音樂劇形成早期，它們相互影響、交織融合，使音樂劇日漸完善，不斷創(chuàng)新，最終成為成熟和成功的藝術(shù)娛樂產(chǎn)品。它們是真正的音樂劇的前身。

二、上海哪里有看《歌劇魅影》

就如夜鄉(xiāng)姐所說的，上海來的那個(gè)團(tuán)曾在上海演過100場(chǎng)，現(xiàn)在真的只有美國(guó)百老匯以及倫敦西區(qū)才有演出（嘿嘿嘿8月份我就要去美國(guó)看咯～）

你說的是電影還是音樂劇？

電影的話2005年就已經(jīng)下線了，現(xiàn)在只能買DVD或者網(wǎng)上下載看。

音樂劇曾經(jīng)來過上海大劇院上演，很早就結(jié)束了，只有在美國(guó)百老匯還有公演。

據(jù)說，只是據(jù)說，過兩年可能有。

曾經(jīng)有個(gè)不錯(cuò)的團(tuán)來上海演過。

現(xiàn)在比較靠譜的就是自己下來看

而且要看是1還是2;

是2就算了吧(來是會(huì)來的)

訂票嗎,就是票務(wù)之星

據(jù)說為建成后的地下文化中心首演..

三、歌劇魅影25周年音樂會(huì)的劇情介紹

為了紀(jì)念該劇在倫敦西區(qū)首演的25周年，一場(chǎng)特殊的歌劇音樂會(huì)上周日在英國(guó)倫敦皇? ?阿爾伯特音樂廳上演，并且通過衛(wèi)星向多個(gè)國(guó)家和地區(qū)的影院里直播。

僅在周日一天，在255塊銀幕上直播這場(chǎng)音樂會(huì)的影院票房就達(dá)到了55萬(wàn)美元，是當(dāng)日《鍋匠、裁縫、士兵、間諜》票房的兩倍。同樣這場(chǎng)音樂劇在荷蘭也登上了票房榜，接下來還將在德國(guó)、北美等地上映。

喜歡《歌劇魅影》的音樂劇迷們可以在11月欣賞到它的藍(lán)光DVD版由安德魯?勞埃德?韋伯創(chuàng)作的《歌劇魅影》是有史以來最成功的音樂劇之一，它的全球巡演票房接近50億美元，超過了任何一部音樂劇作品甚至是《泰坦尼克號(hào)》、《阿凡達(dá)》這樣的影片。

四、歌劇魅影的故事是真實(shí)的么？或者說是有原型為主的么？劇中的人物是真實(shí)存在的么？

虛構(gòu)的啦~~音樂劇《歌劇魅影》是根據(jù)法國(guó)作家卡斯頓?勒胡(Gaston Leroux)的小說《Le Fantom De L'opera》改編而成。歌劇魅影》屬于法國(guó)通俗小說，指十九世紀(jì)到二十世紀(jì)初在法國(guó)興起蓬勃的各種驚險(xiǎn)、偵探、愛情小說。它在當(dāng)時(shí)其實(shí)并不是很有名的小說，甚至也不是勒胡最有名的小說。但是在二十年代，它卻成為無聲電影和早期恐怖電影的寵兒，在中國(guó)，早期的經(jīng)典黑白影片《夜半歌聲》也是根據(jù)此書改編的。1986年，安德魯?洛伊?韋伯將這個(gè)故事創(chuàng)作成了音樂劇，1986年10月首度于倫敦Her Majesty劇院公演。全球演出后至今門票收入已累積達(dá)32億美金，總計(jì)巡回多達(dá)18個(gè)國(guó)家、超過100個(gè)城市，觀眾人數(shù)逼近7千萬(wàn)人次，票房超過《貓》、《日落大道》等同級(jí)知名音樂劇。

1896年5月20日，歌劇院在上演《忒提斯與培雷》的第1幕正要結(jié)束時(shí)，掛在觀眾席上方的水晶燈因短路走火掉下，1名中年婦女不幸被砸死，據(jù)傳她恰好坐在13號(hào)的座位上飯

巴黎歌劇院也確實(shí)有華麗的中庭平臺(tái)階梯，在這階梯的第13級(jí)臺(tái)階上摔死了從2樓平臺(tái)跌落的女演員，這階梯最后成了《歌劇魅影》舞臺(tái)上另1個(gè)證明與巴黎歌劇院關(guān)系的布景

“魅影”的原型是1位叫埃里克的男子，生在魯昂附近諾曼底的1個(gè)小山村里

1張甚至連父母都無法接受的丑臉，讓他8歲便被父母遺棄，之后1家馬戲團(tuán)將他帶走，7年里將埃里克鎖籠里供人觀賞，埃里克的臉就用來吸引眼球

埃里克逃到了波斯并為當(dāng)時(shí)的阿沙工作成了1名藝人，后又擔(dān)任起了建筑師助理，還設(shè)計(jì)并建了好幾個(gè)后宮類建筑，這也使埃里克對(duì)建筑設(shè)計(jì)有更深入的了解！

之后他又去了法國(guó)，由于對(duì)當(dāng)時(shí)的建筑設(shè)計(jì)師查爾斯?加尼葉印象深刻和欣賞，埃里克便作為其中1枚建新劇院的承包商簽了1份合同，這劇院便是巴黎歌劇院

這樣的履歷足以讓他成為1名合格的：魅影

生性自卑，又滿腹才華，他夜以繼日的工作，為自己造出這座屬于魅影的劇院，就跟劇中的人設(shè)1樣，埃里克在這座劇院中有屬于自己的5號(hào)包廂，他將包廂旁的立柱設(shè)計(jì)成空心，好讓自己有來無影去無蹤的畫面感

和故事1樣，這位埃里克愛上了當(dāng)時(shí)在巴黎歌劇院工作的女歌手克麗斯蒂娜?尼爾森

在1次晚間表演后綁架了女歌手以示愛，結(jié)果當(dāng)然是完?duì)僮?/p>

也正因此，埃里克悲痛欲絕，將自己關(guān)在位于劇院地下的公寓里直至餓死

我記得書里好像說過 那劇院里的密道的確存在 并且當(dāng)時(shí)好像確實(shí)有類似的事情發(fā)生過 當(dāng)然這故事是虛構(gòu)的

擔(dān)怕是的哦。

我覺到是真的，沒有事實(shí)怎么可能那么好看呢？

五、歌劇魅影影評(píng)

可以到豆瓣里去找影評(píng)，挺不錯(cuò)，由于版權(quán)問題就不復(fù)制過來啦！

《那份莫名的真愛 》

看完安德魯?韋伯同名歌劇改編的《歌劇魅影》，恐怕很多人都會(huì)犯疑：克里斯汀? ?底愛誰(shuí)。盡管艾米? 羅森的表演起初就讓人感到這位美麗的女主角不僅單純，而且幼稚，呆滯，毫無思考和防備能力，此外，她總終選擇并與之高飛的年輕子爵，又缺乏大腦和吸引力，我們還是在這充滿激情又早知結(jié)局的影片中獲得了音樂和視覺震撼，一同參與了這個(gè)驚心動(dòng)魄的三角戀。

（歌劇院的輝煌時(shí)代，其中minnie driver的浮夸表演堪稱一絕，其右是首席男高音，其左是幽靈鄙視的不懂藝術(shù)只懂錢的老板們。）

（帶幽靈和克里斯汀進(jìn)入歌劇院的善良女士，全劇最懂幽靈的女人。） 雖然克里斯汀常常緊張地呢喃自己逃不出“他”的手心，她有多么害怕“他”，可這個(gè)丑面的幽靈依舊是她的“音樂天使”，他致命的吸引力依舊像磁石一樣對(duì)她一呼即應(yīng)……克里斯汀是個(gè)幼年即被帶到歌劇院長(zhǎng)大的孤女――請(qǐng)注意，她這身世和幽靈很相似，因而他們的生活視野也相同，甚至將他們帶入此地的是同一位善良女士。她對(duì)雙親的回憶，僅停留在父親臨終所言：走后將帶給她一個(gè)“音樂天使”。而這個(gè)天使，正如她虔誠(chéng)相信的，真的降臨了，像父親一般陪伴她成長(zhǎng)。她美麗，孤獨(dú)，又脆弱，唯一能與她心靈交映的，就是這個(gè)可以在她頭腦里一直歌唱的看不見的“天使”。那聲音充滿男性魅力和野性誘惑，教會(huì)了她歌唱，滿足了她戀父情結(jié)的釋放，也控制了她的思維。而她對(duì)“天使”的幻想如此美好，神秘，信任，毫無防備，近乎愛戀。當(dāng)幽靈第一次現(xiàn)身，她呆呆著跟隨他，幾乎是被他的音樂催眠到那個(gè)夜之音樂的王國(guó)去的――幽靈也只是普通人類，沒有魔法，因此那種催眠必須有少女本人的參與才可能完成。這陌生男人溫柔的觸摸讓她像貓一般順從和迷醉……當(dāng)她醒來看到那個(gè)正在寫作音樂的男人，她本能地――只有跟他在一起，她不用考慮該做什么，不該做什么――溫柔地?fù)崦哪槪钡剿暮闷娲蜷_了潘多拉魔盒――那遮蓋丑臉的面具……一切幻想破滅了，她的眼里充滿恐懼，憐憫，淚水，和情感，就像陀思妥耶夫斯基的梅什金公爵看見那個(gè)被侮辱的納斯塔西婭的面容，而這僅僅是一段注定之悲劇的開始。此時(shí)她已意識(shí)到，這個(gè)丑陋男人的聲音能直達(dá)她的靈魂，讓甜美悠揚(yáng)的音樂使她靈魂飛翔，白日里，睡夢(mèng)中，無時(shí)無刻伴隨著她……

（幽靈與克里斯汀的首次約會(huì)，合唱著名的the phantom of the opera。）

（打開了魔盒的潘多拉，被幽靈的真貌嚇成這樣……） 在這段關(guān)系的另一面，我們想想這個(gè)生來連母親都懼怕、厭惡他的丑陋孩子，他受盡凌辱，奮起反抗殺死惡人，藏身到歌劇院地下室，在孤獨(dú)、痛苦、絕望、仇恨中獨(dú)自成長(zhǎng)，直到他聽到一個(gè)同樣孤寂的小女孩的聲音，他的音樂天才被激發(fā)了，他找到了代替自己的形體，找到了能讓他的音樂飛揚(yáng)的歌聲，在黑暗中悄悄盼望著的美終于有了依托，她也是他的“音樂天使”，是他在世上所擁有的唯一美好的東西。克里斯汀與別人戀愛后，背叛感，失落感和對(duì)人間的積怨令他發(fā)狂。仇恨本就能使人爆發(fā)出巨大的毀滅力量，更何況一個(gè)生命力超強(qiáng)的天才。除了耳聽歌劇他沒受過別的教育，也沒在任何瑣事中拋撒過天才，對(duì)這個(gè)幾乎是自然物的人而言，道德和社會(huì)的約束毫無效力，而童年的慘痛和絕妙的悟性造就了他諳熟人性的聰慧和冷酷，絕望和強(qiáng)力又造就了他的占有欲。音樂曾是他表達(dá)原始力量的唯一途徑，他對(duì)美和生活強(qiáng)烈的渴望，從他所作的莫扎特式的喜歌劇和震撼人心的《唐璜》可窺見一斑。一旦人性的面具被打破，他與生俱來的狂野生命力轉(zhuǎn)化成給他人及整個(gè)? ?劇院帶來災(zāi)難的瘋狂力量。他的歌聲激越高亢，略帶沙啞，完全是靈魂色彩的直接投射。越絕望的人越是瘋狂，黑暗的地獄里唯一光明的離去是他無法忍受的，而他更無法忍受的是現(xiàn)實(shí)的諷刺：他教給了她飛揚(yáng)的歌聲，這一勝利卻征服了另一個(gè)男人的心，換句話說，是他自己造就了他們的愛。 （幽靈的地下宮殿和工作臺(tái)，注意旁邊被蒙上的鏡子，鏡子是可怕的。）

（初次約會(huì)的迷醉，靠音樂、聲音調(diào)情無敵） （“唐璜”大人怎能忍受這種形體代表他創(chuàng)作的夢(mèng)幻，要他減肥的警告不只是警告。） 這個(gè)所謂第三者是什么樣的人？英俊，富有，有地位，有人緣，天真無知（因?yàn)樗纳畈恍枰M(fèi)心機(jī)），幾乎擁有為世俗世界所艷羨、幽靈卻沒有的一切。這位子爵的歌聲從頭到尾都四平八穩(wěn)，倒是頗能安撫一顆充滿恐懼又被不合理激情所擾亂的單純少女心。對(duì)克里斯汀而言，他就是白天，是夏日的陽(yáng)光（演員的柔亮金發(fā)很符合角色性格），如他所承諾的，是避難所。而這個(gè)天下無數(shù)女人都會(huì)選擇的理想丈夫，也同許多好丈夫一樣，其實(shí)并不懂得也不真的關(guān)心愛人內(nèi)心深處的欲望，靈性，原始生命。缺乏想象力的他，起初居然對(duì)她不停害怕的幽靈――也是音樂天使毫不相信，以為只是小姑娘的幻想，更以他騎士精神的盲目自大幻想能保護(hù)愛人――在知道那危險(xiǎn)到底是什么之前。雖沒有幽靈那般強(qiáng)烈，他同樣愿意并欣然要求克里斯汀同他思維一致，這在他首次邀請(qǐng)她約會(huì)時(shí)就已暴露，無怪乎幽靈說他是“傲慢小子”，“無知蠢貨”。

（為救回心愛的人，勇敢到這個(gè)地步，還是很值得稱贊的。） 而這首次約會(huì)自然會(huì)被幽靈破壞成前文已描繪過的自己的首次約會(huì)，克里斯汀對(duì)青年的約會(huì)請(qǐng)求不知拒絕還是接受，居然要請(qǐng)示她父親般的天使，相反，這脆弱的靈魂對(duì)天使的任何一次邀請(qǐng)都毫無招架之力。這個(gè)三角戀的內(nèi)在沖突與激烈也正在于此。她無論戀愛還是訂婚，都有背叛感――無愛，何來背叛？她感到迷惘時(shí)，只能獨(dú)自走向父親的墓前尋求不可能存在的安慰，她口里唱著要怎樣忘記過去，其實(shí)是不知如何忘記天使，面對(duì)新生活。她恐懼的人，正是她認(rèn)為可以趕走這種恐懼的保護(hù)人，真夠矛盾的，父親的遺言使她相信這天使的存在應(yīng)是她的至福，父親與天使合為了一體，也使她對(duì)自己匪夷所思的愛感到一絲心安。然而愛情就是愛情，是抑制不了的力量――“我的頭腦在拒絕你，靈魂卻順從你”。劇中也幾次出現(xiàn)，他倆對(duì)視時(shí)，那種激情即將爆發(fā)的戰(zhàn)栗――就像《呼嘯山莊》里凱瑟琳與希斯克里夫的對(duì)視。

（迷惘的少女要向亡父求助，問題是，你去拜祭亡父，干嘛捧這么艷一束紅玫瑰？） 劇中多次出現(xiàn)三人鼎立之局，最有表現(xiàn)力的，當(dāng)然是最后兩場(chǎng)高潮，讓觀眾過足戲癮的同時(shí)，觸摸到他們的內(nèi)心。首先是克里斯汀在舞臺(tái)上等待“唐璜”出場(chǎng)，憑多年的共處，她應(yīng)該從他唱的第一個(gè)音符就聽出，來者是她的音樂天使，所以之后在大庭廣眾下投入的歌唱和表演，就很難說不是內(nèi)心在正當(dāng)理由下肆無忌憚的展現(xiàn)。天使的歌聲調(diào)動(dòng)起她靈魂深處的性感和渴望，完成了他對(duì)她的歌唱藝術(shù)最后的點(diǎn)撥，她的聲音和動(dòng)作也前所未有地充滿野性，他的觸摸也依然使她忘乎所以地迷醉，那一刻，他們真的“跨越了無歸路的起點(diǎn)”，她完全忘記了未婚夫的存在，而他正在側(cè)臺(tái)默默注視著一切，眼里閃著淚光……克里斯汀是清醒的，否則不會(huì)突然撕去他的面具，嚇壞了已陶醉得寂靜無聲的人群，自己卻無比憐愛地看著他。 （她本是他們誘捕幽? ?的圈套中的誘餌，可這誘餌很快就要被某人的聲音拐走。） （“唐璜”一出場(chǎng)，就變成這個(gè)效果了……） 是的，她已經(jīng)不怕那張臉了，她不安的，是他殺人不眨眼的心，扭曲的靈魂，她理解并深深同情的靈魂――她從不曾試著去了解未婚夫的靈魂――這個(gè)自卑又驕傲的靈魂，在最后那場(chǎng)大戲里，其實(shí)已贏得了這場(chǎng)愛情戰(zhàn)爭(zhēng)，他要姑娘在她愛人的生命和愛自己之間做出選擇，青年絕望地說，如果你說愛他，我會(huì)心碎――若不知事實(shí)，又怎會(huì)心碎？流淚的姑娘在此刻依然喚他“音樂天使”，并吻了這個(gè)她的真心其實(shí)渴望已久的人，兩次，而且?guī)е朦c(diǎn)微笑，這大概又是正當(dāng)理由下的真心袒露。而她的吻，喚醒了幽靈內(nèi)心深處的善、愛情的理智面，他笑著流淚，做出最痛苦的抉擇：放棄強(qiáng)迫克里斯汀跟自己待在永無天日的地窖與音樂度日的狂想――過去，或許他還能做個(gè)秘密情人，傾聽并幫助愛人歌唱他的音樂，而今，他已成眾矢之的，更無安身之處，而且無論怎樣，和他在一起，她永遠(yuǎn)只屬于這個(gè)小小的音樂王國(guó)，失去自由，他無法給她任何意義的幸福，除了“真正的美”。最終，克里斯汀一邊回眸，一邊走向他所成全的幸福，而他，失去了能令他的音樂飛揚(yáng)的唯一的聲音，只能在更深更寂靜的地下了此殘生。 （最后的回眸，從此永別。） 再來看克里斯汀的選擇。明知接受天使，自己并不會(huì)受傷害，那她怕的到底是什么呢？如她所言，是永無休止地聽到他的音樂在心中唱響。音樂是所有原始藝術(shù)中最有表現(xiàn)力，最能激發(fā)內(nèi)心激情、靈魂渴望的藝術(shù)。幽靈對(duì)她而言，是夜晚，是非理性的力量，已超越了一般意義的肉或靈的吸引，是席卷一切的酒神狂熱。選擇他，就是選擇淹沒在他強(qiáng)大的性格中，并永遠(yuǎn)沉浸于藝術(shù)和激情這條“無歸路”。那是一種充滿毀滅感的愛。不是所有女人都像杜拉斯的人物那樣視毀滅為愛情的必修，她有權(quán)利選擇一段安全、世俗、正常的愛情，像絕大部分女人一樣。 （幸福的一對(duì)，和諧的一對(duì)。） 若幽靈擁有常人一樣的臉和經(jīng)歷，是否就一定能幸福？也許他除了“夜之歌”，還能寫“日之歌”，也許不再如此純粹地愛一個(gè)人……看看人間的天才，貝多芬的命運(yùn)又如何？是否無人能匹配天使？ （假面舞會(huì)：同是面具，有人靠它生存，有人用來開party；同是音樂，有人寄托了所有夢(mèng)幻和情感，有人享用了人家的心血卻當(dāng)人家是鬼。） 子爵和夫人又是否過上了幸福生活？毫無疑問，她一定放棄了歌劇生涯，可每當(dāng)她唱起歌來，難道不會(huì)想起那段舊日戀情？那父親般的音樂天使？影片給了我們很大的想象空間。劇院已破敗，青年已成老叟，他得到幽靈的小猴音樂盒，并將其供奉在亡妻墓前，心愿已了般輕嘆一口氣，這是他的心愿，還是她的遺言？有一點(diǎn)可以肯定，她從未忘記過她的天使，當(dāng)丈夫看到墓邊居然停放著一朵綁著黑絲帶的紅玫瑰――那是幽靈愛情的信物，只是多套了枚幽靈曾打算送她的結(jié)婚鉆戒，丈夫并不感到特別吃驚，觀眾看到了他的成熟和對(duì)愛妻真正的理解。時(shí)光已老，玫瑰依然紅。

《你可以不知道這部劇，但你不能不知道這首歌》

有些歌是可以聽一輩子的，即使關(guān)于它的所有影像記憶都已模糊甚至褪去，但這些旋律總會(huì)讓我們不斷地經(jīng)歷那些似曾相識(shí)的感動(dòng)……

1、Overture-Hannibal

這是經(jīng)典音樂劇《歌劇魅影》（The Phantom of the Opera）的序曲，是音樂劇大家安德魯?洛伊德?韋伯的代表作。從1986年10月9日在倫敦的女王劇院首映開始，《歌劇魅影》在全球取得了超過32億? ?元的令人生畏的票房，該劇講述了一個(gè)發(fā)生在十九世紀(jì)在法國(guó)巴黎歌劇院里的愛情故事。

一個(gè)毀容的音樂天才，歌劇院幽靈在巴黎歌劇院的地下墓穴里神出鬼沒，還經(jīng)常出來鬧一鬧鬼。當(dāng)他愛上了可愛的年輕女演員Christine之后，歌劇院幽靈決定不遺余力的把Christine打造成為一位耀眼的明星。 但是一位年輕的子爵Raoul在看過Christine的表演之后也一見傾心，Christine對(duì)Raoul也很有好感，兩個(gè)人相愛了，更偷偷的訂了婚。而后來知道真相的歌劇院幽靈怒不可遏，他強(qiáng)烈的控制欲，對(duì)Christine強(qiáng)烈的愛讓他認(rèn)為自己受了欺騙。于是在這一對(duì)戀人和一個(gè)歌劇院幽靈之間，復(fù)雜的關(guān)系和強(qiáng)烈的感情徹底的改變了他們?nèi)齻€(gè)的命運(yùn)……

從1911年起，這個(gè)故事有無數(shù)的銀幕版本，僅中國(guó)就以《夜半歌聲》的名字被三次搬上銀幕，包括張國(guó)榮那一版。最近的一次是2004年，美國(guó)導(dǎo)演Joel Schumacher攜手安德魯?勞伊德?韋伯翻拍的《歌劇魅影》，這首名為Hannibal的序曲再次奏響。

這首序曲是這部音樂劇中最著名的一首歌曲，旋律激昂優(yōu)美，氣勢(shì)恢宏，讓人百聽不厭。最早的音樂劇中的女聲演唱者是韋伯的前妻，著名的通俗美聲跨界歌手Sarah Brightman 。下面再來領(lǐng)略一下莎拉姐的天籟之音，注意和她配唱的是好萊塢拉丁酷哥Antonio Banderas 。

好萊塢的演員中有幾個(gè)有百老匯底子的，Antonio Banderas就是一個(gè)（他還出演過麥當(dāng)娜版本的《貝隆夫人》），其他的還有Kevin Spacey、John Travolta等等，以后我們應(yīng)該都會(huì)慢慢說到。

在首歌在西方的影響極大，多年來被音樂人以各種方式致敬著，這里面我最喜歡的還有一版是Nightwish的現(xiàn)場(chǎng)演出版本，這支來自芬蘭的美聲金屬樂隊(duì)以他們?nèi)A麗、詭異、暗黑、瘋狂至歇斯底里的哥特風(fēng)格將這一傳世名曲提升到一個(gè)新的層次。也難怪當(dāng)主唱Tarja的聲音伴著旋律一響起，下面有的觀眾便痛苦失聲了。

2、Don't Cry For Me Argentina

出自音樂劇《貝隆夫人》（Evita），同樣是韋伯的作品。劇中主角艾薇塔是阿根廷國(guó)母，但飽受爭(zhēng)議，有人罵她是白骨精、野心家，把大量國(guó)家財(cái)物占為己有。她出身卑微，當(dāng)過小明星，踩著男人往上爬，直至結(jié)識(shí)胡安?貝隆，最終成為第一夫人。

麥當(dāng)娜恐怕到死都要感謝《貝隆夫人》的導(dǎo)演Alan Parker，正是這部電影讓人們認(rèn)識(shí)到麥姐不是僅僅作為一個(gè)性感符號(hào)存在的，而且她也終于堂而皇之地有了麥當(dāng)娜版本的Don't Cry For Me Argentina 。

雖然麥當(dāng)娜的這個(gè)版本是最有名的Don't Cry For Me Argentina，當(dāng)我覺得她把這首歌給唱俗了，過于柔情主義的處理磨滅了艾薇塔身上的柔韌氣質(zhì)，我們來看看音樂劇中艾薇塔的扮演者，來自倫敦西區(qū)的國(guó)寶級(jí)演員Elaine Paige是如何演繹這首歌曲的。在這段視頻里面，Elaine Paige已經(jīng)52歲了，完美的唱功和歲月的積淀讓她更加迷人了。

作為一首經(jīng)典歌曲，我們經(jīng)常會(huì)在不同的場(chǎng)合聽到Don't Cry For Me Argentina，特別是在世界杯期間，這首歌經(jīng)常會(huì)用在這些年悲情氣質(zhì)日益嚴(yán)重的阿根廷足球隊(duì)身上。此外，很多歌手也喜歡在自己的演唱會(huì)上演唱這首歌，這里我想推薦的是來自我心中的音樂圣地愛爾蘭的另類搖滾女歌手Sinead O'Connor的版本。

Sinead O'Connor一直是我很尊重的一位創(chuàng)作型歌手，她長(zhǎng)得極美，但卻不愿意過多地關(guān)注她的美貌，于是她留起了光頭，遺憾的是這名歌手已經(jīng)宣布引退，而關(guān)于她的逸事實(shí)在是很多。她唱歌經(jīng)常走音，在這段視頻的結(jié)尾處也變調(diào)了，但這都掩蓋不了她的光芒，她是用心去演繹歌曲的，一點(diǎn)瑕疵反而會(huì)讓這個(gè)? ?女更真實(shí)一些。

3、Memory

這應(yīng)該是最著名的音樂劇選曲了，出自同樣的韋伯制作的《貓》，是根據(jù)T?S?艾略特（T. S. Eliot）的詩(shī)集 《老負(fù)鼠講講世上的貓》譜曲的音樂歌舞劇。自從在1981年倫敦首場(chǎng)演出之后，《貓》已成為世界上票房最高的舞臺(tái)劇，也是在美國(guó)紐約百老匯和倫敦西街連續(xù)公演最長(zhǎng)的舞臺(tái)劇。

這部音樂劇中最著名的唱段就是那首全世界人耳熟能詳?shù)腗emory。這首歌就聽 Elaine Paige的就行了，沒有人能唱過她。

這是一部極富沖擊力的音樂劇，優(yōu)美的旋律，華麗的群舞，奢華的布景和化妝，極富感染力。前不久還有一個(gè)百老匯劇團(tuán)到北京來演出《貓》，側(cè)面了解了一下，都是二線甚至替補(bǔ)演員擔(dān)綱的，到中國(guó)來演出的國(guó)外音樂劇都是如此，誰(shuí)讓中國(guó)的文化市場(chǎng)消費(fèi)能力不足呢？

下面再來聽一個(gè)激情澎湃的Memory，演唱者是澳大利亞流行小天后Tina Arena 和法國(guó)歌手Patrick Fiori。Tina Arena因演唱悉尼奧運(yùn)會(huì)主題歌而成名，而Patrick Fiori曾出演過我最喜歡的音樂劇《巴黎圣母院》里的菲比斯。他們合唱的Memory做了比較大的改動(dòng)，帶給人全新的感受，我覺得在眾多版本中是最值得一聽的。

《歌劇不再，魅影永存》

第一次接觸《歌劇魅影》這個(gè)故事，是在初中小城圖書館的“外國(guó)文學(xué)”書架上，那個(gè)年代的書都用牛皮紙包住書皮，封面上只有用鋼筆手寫的書名和作者名，讓人很容易錯(cuò)過一本好書。在那個(gè)讀書不求甚解的年紀(jì)，歌劇魅影對(duì)我來說只是一個(gè)充滿異國(guó)風(fēng)情的驚險(xiǎn)故事而已，甚至作者的名字我都已經(jīng)記不得了，尚能記得的只有故事里奇幻的鏡之屋而已。后來才知道，《歌劇魅影》是一本由法國(guó)作家卡斯頓?勒胡所撰著的愛情驚悚小說，法文版原著在1910年時(shí)出版，1911年時(shí)首度被翻譯成英文版。故事中以19世紀(jì)時(shí)法國(guó)巴黎的加尼葉歌劇院（Opera Garnier）作為舞臺(tái)，描述一個(gè)年輕的女歌劇演員、一個(gè)年輕貴族與一個(gè)躲藏在歌劇院地底的怪人（魅影）之間的愛恨情仇。

第二次聽說《歌劇魅影》是在十多年以后。那時(shí)剛剛感受完韋博音樂劇《貓》的震撼，捎帶也只離破碎地聽了幾段音樂劇版《歌劇魅影》的唱段，至今仍記得莎拉?布萊曼《歌劇魅影》那著了魔般的眼神，也還記得安東尼奧?班得拉斯飾演的那帥得男女通殺的魅影，但《歌劇魅影》的完整故事我仍沒有一個(gè)清晰的概念。

第三次感受《歌劇魅影》是美國(guó)導(dǎo)演喬爾?舒馬赫?qǐng)?zhí)導(dǎo)的電影版。改編音樂劇，特別是改編百老匯演了十幾年的經(jīng)典劇目，絕對(duì)不是件容易的事情。音樂劇那種演員在舞臺(tái)上的爆發(fā)力，舞美高度聚焦的表現(xiàn)力和演員表演的連貫性和看電影完全不同。看過戲劇的朋友都知道，在戲里，我們很容易被念白感動(dòng)，而在電影里，往往是一個(gè)人或物的特寫，或是一個(gè)長(zhǎng)鏡頭，會(huì)讓我們淚流滿面。就像歌劇魅影片尾那朵伴著戒指的紅玫瑰一樣。不同的藝術(shù)形式，表現(xiàn)力和表現(xiàn)方式也各有不同，電影版《歌劇魅影》無疑很好地用好了電影特有的表現(xiàn)方式，讓電影既嚴(yán)格地尊重了原作，又具有了自己獨(dú)有的表現(xiàn)力，這也是導(dǎo)演舒馬赫聰明和高明的地方。

一位中央美院的朋友曾經(jīng)說過，設(shè)計(jì)師不是藝術(shù)家，藝術(shù)帶有情緒，而且越強(qiáng)烈越好，往往越是和生活決絕的藝術(shù)家，他們的作品往往越具備打動(dòng)人心的力量。所以一只耳朵的梵高感動(dòng)了無數(shù)人，而晚年忙于政務(wù)的歌德就沒什么像樣的作品。魅影無疑可算是一位藝術(shù)家，而且貫穿多個(gè)領(lǐng)域，資質(zhì)非常高。他同整個(gè)世界的不妥協(xié)讓這個(gè)角色有一種金庸小說里黃老邪般的? ?力，也讓他對(duì)女主角克里斯汀的熾熱愛情顯得越發(fā)動(dòng)人。

問題是，看完電影的人都會(huì)問，克里斯汀到底愛誰(shuí)啊？導(dǎo)演肯定也想過這個(gè)問題，所以他在片子里留下了幾處線索。

伯爵對(duì)克里斯汀的愛情很容易解讀，那就是正常的，或者說甚至有些單調(diào)的愛情，從片子里他隱忍克制的唱腔就可以感覺得到。魅影的愛就像他在假面舞會(huì)時(shí)穿的那身紅衣一樣，熾熱得像一團(tuán)火。這種偏執(zhí)狂般的愛充滿了占有欲和控制欲，而且絕對(duì)容不得半點(diǎn)雜質(zhì)（不過這就是愛情的特質(zhì)么......）就像偶老婆說的，很少有女人能抵擋這種愛，但也很少有人能一輩子承受這樣的愛。克里斯汀的愛就要復(fù)雜一些，對(duì)魅影的愛，以崇拜仰慕開始，卻以憐憫和慈悲結(jié)束。要理解她對(duì)男爵的愛很簡(jiǎn)單，但要理解她對(duì)魅影的愛很難，導(dǎo)演意識(shí)到了這個(gè)軟肋，所以在片中已經(jīng)有了暗示。克里斯汀第一次聽到魅影聲音的密室，是在一幅圣母像前，旁邊的窗子圖案亦有宗教的意味。而片尾魅影在克里斯汀父親墓里用聲音蠱惑她時(shí)，她看到的畫面――或者說導(dǎo)演讓觀眾看到的畫面，是墓里的十字架圖案。導(dǎo)演讓克里斯汀對(duì)魅影的感情先以盲目崇拜開始，最后以基督教徒殉教的意味結(jié)束，這樣自然也讓演技不是很理想的女主角的表演動(dòng)機(jī)有了那么一些深度。

其實(shí)如果再挖深些，克里斯汀（Christine）的詞根來自希臘，是“基督徒”的意思。不知道是韋伯有意為之還是卡斯頓?勒胡的靈光一現(xiàn)，這個(gè)名字也給了電影版的導(dǎo)演舒馬赫一個(gè)讓電影更加嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膯⑹尽?/p>

片尾的玫瑰讓人唏噓，哪怕是恒久遠(yuǎn)的鉆石，在時(shí)間的長(zhǎng)河里一樣會(huì)消磨不見，更何況脆弱的花朵？花朵會(huì)隨風(fēng)而逝，劇院也遲早成為瓦礫，但真摯的情感永遠(yuǎn)會(huì)鮮活地存在于人們的心中，不會(huì)變。

還是用我喜歡的威爾斯小說《時(shí)間機(jī)器》的最后來結(jié)尾吧：“……對(duì)我來說，未來仍然是黑越越的，蒼茫的，是一個(gè)巨大的未知數(shù)，只有偶然的幾處被他那難忘故事所照亮。我聊以自慰的是，我這里有兩朵奇異的白花――現(xiàn)已枯萎發(fā)黃，干癟變脆――它們可以證明，即便在心智和體力消逝的時(shí)候，感激之情和相互的溫存仍然活在人類的心中。”

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